摄影构图学
今天还是给大家推荐一本摄影相关的书，这本书还是我看李涛简单摄影后期的时候，李涛推荐的，之后我就买了一本；虽然书名叫摄影构图学，但是不仅仅是摄影构图相关，在我看来就是一本教我们如何学会，发现-联系-重组的书，也即是观察-联想-创造，是我认为可以收藏起来经常看看的书。
这本书看似年代久远，但在当时是最全面和系统的佳作，特别是为了培养摄影者敏锐的观察能力和提高其审美能力，作者提出的多种实验手段和训练方法，更是匠心独造。读者如能照着去做，一定会获益匪浅。
01.“不要企图使主题适应你心中已有的某一概念，应当让主题向你展示它的独特之处”
02.“艺术品的质量和自然物面貌关系很少。题材里固有的美并不一定等于照片是动人的。艺术品是由某种抽象的美点构成的，它和机械地模仿自然是两回事。”
“由于本来在学习摄影的过程中存在一些困惑和启发，当我读到这本书的时候，发现很多的论点很好的解释我的困惑和疑虑。详细参见读书笔记中的记录。
概括一下，该本书虽然年代稍久但仍然备受推崇，读过之后受益匪浅，不仅从最基本的构图理念，点线面，物体的形状质地明暗，分布的逻辑，排列的意义，整体的统一和和谐去解释，更涵盖了浅显的符号学，哲学，心理学等在摄影构图中的影响。就像教课文时从基本的字词句段，再到段落结果，内在联系，及内容去解释摄影构图的含义。而不是像很多彩画册用简单的三角构图，四边形圆形，曲线布置去罗列，毫无内在联系，作者在书中对这种极其主观的划分方式也做了批判。
作者十分注重艺术创作在摄影中的位置，很多处都指出简单的记录是多么不可取，也指出好的作品必然是对所有构图要素和理念的详尽安排。甚至明确指出，虽然不经过艺术思考和敏感的对拍摄物的体验也有可能拍出高质量的作品，但是这都是偶然的。作者认为魅力是一幅优秀摄影作品最最要的方面，在创作过程中，摄影师对拍摄物体的感受才是决定照片魅力的关键。我们也经常体会到说摄影最重要是镜头后面的那双有灵魂的眼睛。这句话听起来抽象的要死，但是本书的作者详尽的从构图要素的各个方面诠释了这一点。非常了不起。作者也强调摄影创作中天生的对于外物的敏感性，对于美的体会是很重要的，但是后天的努力培养和加强更是不容忽视。
罗素说，活着只是为了发现美，其他只是一种形式的等待。我庆幸可以有这么一种形式，让自己去体验生活中原本没察觉到的美，去丰富自己的灵魂。按照本书的观点，对美会有更深一步的理解。作者提到很多大师的作品并不是那些绝美的物体，而是多数人看来并不美的普通物品，而他们对这些物体的感受和照片中表达出的感情才是作品的美，也是更深刻的美。”
04.读这本书，一定要跟着做练习，这样才能最大化这本书的作用，对创造力的培养帮助会很大，不仅仅是摄影，更是一种综合的艺术审美素养的培养。
